Volvamos por un momento a Ámsterdam a principios de los noventa. En el estéreo, música rap de Nederhop. En la calle, cazadoras bomber, chándales y gafas hippies. Y en los estudios de tatuajes, un renacimiento de la creatividad. Este crisol de descubrimiento contracultural y libertad artística fue la inspiración detrás de Kintaro Publishing. Pero la escena del tatuaje holandés no sería lo que es hoy sin las personas que lo hacen: los artistas. Siga leyendo para obtener más información sobre los creadores que continúan reuniendo estilos, perspectivas y experiencias para ampliar los límites de esta antigua forma de arte. Como pronto verá, el espíritu indomable de la cultura del tatuaje está vivo y bien...
Danny Sawyer
Foto: izquierda Danny Sawyer, derecha Yushi "Horikichi" Takei
Estudio: Rose Tattoo, Ámsterdam
Instagram: @dannyboytattooing
Sitio web: sawyerfamilytattooing.com
El viaje del tatuaje de Danny Sawyer lo ha llevado por todo el mundo. Su tienda, Sawyer Family Artistic Tattooing, es una galería de sus inspiraciones artísticas, que van desde Ed Hardy hasta xilografías japonesas del período Edo y arte bizantino. “Entintar una imagen permanente en el cuerpo de alguien es una gran responsabilidad”, dice Danny cuando lo alcanzamos. “¡Es un diálogo entre el artista, el cliente y los miles de años de historia que hay detrás de esta loca forma de arte!”
Al crecer en un vecindario hispano en el sur de San Diego, Danny estuvo rodeado por la influencia de varias subculturas y los increíbles tatuajes que las acompañaban. “Mi hermano y yo siempre fuimos rebeldes, así que, naturalmente, nos atraía el tatuaje, merodeando por los estudios de tatuajes siempre que podíamos”, explica Danny. “Cuando tenía 12 años, mi hermano me hizo mi primer tatuaje. Eran solo mis iniciales, pero significaba mucho para mí. Desde ese momento, siempre me he esforzado por seguir creando los tatuajes más auténticos posibles para poder dar a mis clientes una sensación similar”.
Tatuaje: Danny Sawyer
Después de comenzar en el estudio de su hermano en Palma de Mallorca, España, Danny pronto tatuó a nivel mundial, desde San Juan hasta Sacramento, California. Pero al final, solo había un lugar adonde ir: Ámsterdam. “Una luz que me guió en mi viaje siempre ha sido el legendario Henk “Hanky-Panky” Schiffmacher”, continúa Danny. “Siempre quise trabajar con él, y una vez que llegué a Ámsterdam tuve el privilegio de hacerlo en varias ocasiones. Esta experiencia de aprender del "padrino" de la escena de Ámsterdam me dio la confianza para emprender por mi cuenta. Mi equipo y yo hemos estado trabajando aquí en Ámsterdam durante 15 años y sigue siendo la mayor emoción ayudar a las personas a comenzar sus propios viajes de tatuajes”.
Lina Stigsson
Foto: izquierda Lina Stigsson, derecha Tattoo Molly
Estudio: Rob Admiral Tattoo Studio, Ámsterdam
Instagram: @linastigssontattoo
Sitio web: www.linastigsson.com
Es posible que Lina Stigsson haya nacido en la Suecia rural, lejos de los centros de la cultura mundial del tatuaje, pero esa distancia también ha alimentado su perspectiva única y su estilo distintivo. “Me crié en una granja, rodeada de animales, por lo que era natural que el amor por la naturaleza infundiera mi trabajo desde el principio”, dice Lina. “Mi madre era una pintora aficionada, y yo solía sentarme y mirarla, así que ahí fue donde comencé a pintar y dibujar, inspirándome en lo que me rodeaba. ¡No es de extrañar que mi primer tatuaje fuera un pájaro!”.
Mientras estudiaba en la Academia de Arte Gerrit Rietveld, Lina tuvo su primer contacto con la vida en un estudio de tatuajes profesional, haciendo agujas. “Si bien no fue el trabajo más glamoroso, me permitió ver cómo un buen artista interactúa con sus clientes. Es esa conexión lo que hace que el arte del tatuaje sea tan especial para mí: ¡puedes hablar con tu lienzo! Esto es especialmente importante para los tatuajes de manga a gran escala, una de las especialidades de Lina. "Me hice mi primer tatuaje en la manga en Rob Admiraal en Ámsterdam, donde trabajo ahora, y desde entonces me ha fascinado el poder del medio", explica. “Para mí, un tatuaje en la manga es como una escultura viviente; cada uno tiene una visión y vitalidad única.”
Tatuaje: Lina Stigsson
Cuando Lina comenzó a trabajar para Rob Admiraal, conoció por primera vez las complejidades del tatuaje japonés. Desde entonces, la elegante composición y el poderoso simbolismo del estilo han seguido influyendo en toda su obra. “Parte de lo que me encanta de los tatuajes japoneses es la simplicidad y la armonía de los diseños”, explica. “Pero además de eso, los símbolos y las historias son signos de pertenencia, transmitidos de generación en generación. Eso es parte de lo que nos define como seres humanos, y es por eso que tatuarse es una forma de arte tan poderosa”.
Andres Askur
Estudio: Modern Tradition Tattoo, Groningen
Instagram: @andresakur
Sitio web: www.andresakur.nl
Nos encontramos con Andres Askur temprano una mañana. Tiene un día ajetreado de tatuajes por delante, pero está feliz de tomarse un momento para reflexionar sobre los orígenes de su estilo único. “Gran parte de mi trabajo personalizado está en las tradiciones japonesas o estadounidenses de la vieja escuela”, comienza. “Pero creo que detrás de cada tatuaje que creo hay un indicio de la rica cultura del tatuaje chicano con la que crecí”.
Las tradiciones chicanas de tatuajes se originaron en las cárceles mexicanas, donde solo había uno o dos colores disponibles, y se usaban máquinas de tatuar caseras, a menudo hechas de materiales extraños como cuerdas de guitarra u hojas de afeitar. “Chicano es una de las formas más puras de arte del tatuaje para mí: hay inspiración y significado en cada línea”, continúa Andres. “Los tatuajes chicanos tradicionales de 'aguja única' son una mezcla increíble de realismo descarnado e influencias surrealistas; nos enseña mucho sobre cuántas historias puedes transmitir con un mínimo de líneas y colores”.
Tatuaje: Andres Askur
Otra de las inspiraciones de Andrés son las tradiciones del tatuaje japonés (basado en Xilografías del período Edo).“Lo que tiene de especial este estilo es que ha existido durante siglos y funciona muy bien en la piel”, explica Andrés. “Una vez que conocí los tatuajes japoneses, instantáneamente hice la conexión con los tatuajes chicanos de mi carrera temprana: tienen el mismo estilo característico y la misma simplicidad potente. Al combinar estas dos influencias, siento que sigo con una tradición de tatuajes que se ha transmitido a lo largo de los años. ¡Es un gran honor!”.
¡Esperamos que disfrute explorando el trabajo de estos increíbles artistas! Estén atentos a nuestros canales sociales o únanse a nosotros en una próxima convención para descubrir qué están haciendo los mejores tatuadores de los Países Bajos y de todo el mundo...