Der Dutch Angle - Tätowieren in den Niederlanden heute

Kehren wir für eine Minute zurück nach Amsterdam in den frühen 1990er Jahren. Auf der Stereoanlage läuft Nederhop-Rap-Musik. Auf den Straßen Bomberjacken, Trainingsanzüge und Hippie-Sonnenbrillen. Und in den Tattoostudios eine Renaissance der Kreativität. Dieser Schmelztiegel aus gegenkultureller Entdeckung und künstlerischer Freiheit war die Inspiration hinter Kintaro Publishing. Aber die niederländische Tattoo-Szene wäre nicht das, was sie heute ist, ohne die Menschen, die sie ausmachen: die Künstler. Lesen Sie weiter, um mehr über die Schöpfer zu erfahren, die weiterhin Stile, Perspektiven und Erfahrungen zusammenbringen, um die Grenzen dieser alten Kunstform zu erweitern. Wie Sie bald sehen werden, ist der unzähmbare Geist der Tattookultur lebendig und wohlauf …

Danny Sawyer

Foto: links Danny Sawyer rechts Yushi "Horikichi" Takei

Studio: Rose Tattoo, Amsterdam
Instagram: @dannyboytattooing
Webseite: sawyerfamilytattooing.com

Danny Sawyers Tätowierreise hat ihn rund um die Welt geführt. Sein Studio, Sawyer Family Artistic Tattooing, ist eine Galerie seiner künstlerischen Inspirationen, die von Ed Hardy über japanische Holzschnitte aus der Edo-Zeit bis hin zur byzantinischen Kunst reichen. „Ein dauerhaftes Bild auf den Körper eines Menschen zu tätowieren, ist eine große Verantwortung“, sagt Danny, als wir ihn treffen. „Es ist ein Dialog zwischen dem Künstler, dem Kunden und den tausenden von Jahren Geschichte, die hinter dieser verrückten Kunstform stehen!“

Aufgewachsen in einem hispanischen Viertel in Süd-San Diego, war Danny von den Einflüssen verschiedener Subkulturen umgeben, ebenso wie von den unglaublichen Tattoos, die dazugehörten. „Mein Bruder und ich waren immer Rebellen, also fühlten wir uns natürlich zum Tätowieren hingezogen – wir hingen so oft wie möglich in Tattoo-Studios ab“, erklärt Danny. „Als ich 12 war, hat mir mein Bruder mein erstes Tattoo gegeben. Es waren nur meine Initialen, aber es bedeutete mir so viel. Seit diesem Moment habe ich mich immer dazu gedrängt, die authentischsten Tattoos zu kreieren, damit ich meinen Kunden ein ähnliches Gefühl geben kann.“

Tätowierung: Danny Sawyer

Nachdem er in dem Studio seines Bruders in Palma de Mallorca, Spanien, angefangen hatte, tätowierte Danny bald weltweit, von San Juan bis Sacramento, Kalifornien. Aber am Ende gab es nur einen Ort, an den es gehen konnte: Amsterdam. „Ein Leitstern auf meiner Reise war immer der legendäre Henk „Hanky-Panky“ Schiffmacher“, fährt Danny fort. „Ich wollte schon immer mit ihm arbeiten, und als ich in Amsterdam ankam, hatte ich das Privileg, dies bei mehreren Gelegenheiten zu tun. Diese Erfahrung, vom ‚Paten‘ der Amsterdamer Szene zu lernen, gab mir das Selbstvertrauen, meinen eigenen Weg zu gehen. Meine Crew und ich arbeiten nun seit 15 Jahren hier in Amsterdam, und es ist immer noch der größte Nervenkitzel, Menschen dabei zu helfen, ihre eigenen Tattoo-Reisen zu beginnen.“

Lina Stigsson 

Foto: links Lina Stigsson, rechts Tattoo Molly

Studio: Rob Admiraal Tattoo Studio, Amsterdam
Instagram: @linastigssontattoo
Webseite: www.linastigsson.com

Lina Stigsson wurde vielleicht in ländlichen Schweden geboren – weit entfernt von den Zentren der globalen Tattookultur – aber diese Distanz hat auch zu ihrer einzigartigen Perspektive und ihrem unverwechselbaren Stil beigetragen. „Ich bin auf einem Bauernhof aufgewachsen, umgeben von Tieren, daher war es nur natürlich, dass eine Liebe zur Natur von Anfang an meine Arbeit geprägt hat“, sagt Lina. „Meine Mutter war eine Hobbymalerin, und ich habe ihr oft zugesehen, daher begann ich dort mit dem Malen und Zeichnen und ließ mich von meiner Umgebung inspirieren. Es ist keine Überraschung, dass mein erstes Tattoo ein Vogel war!“ 

Während ihres Studiums an der Gerrit Rietveld Akademie für Kunst bekam Lina ihre erste Erfahrung mit dem Leben in einem professionellen Tattoostudio – beim Herstellen von Nadeln. „Auch wenn es nicht die glamouröseste Arbeit war, ermöglichte es mir zu sehen, wie ein guter Künstler mit seinen Kunden umgeht. Es ist diese Verbindung, die die Kunst des Tätowierens für mich so besonders macht – man kann mit seiner Leinwand sprechen!“ Dies ist besonders wichtig für großflächige Ärmel-Tattoos, eine von Linas Spezialitäten. „Mein erstes Ärmel-Tattoo habe ich bei Rob Admiraal in Amsterdam machen lassen – wo ich jetzt arbeite – und seitdem bin ich fasziniert von der Kraft dieses Mediums“, erklärt sie. „Für mich ist ein Ärmel-Tattoo wie eine lebendige Skulptur; jedes hat eine einzigartige Vision und Vitalität.“

Tattoo: Lina Stigsson

Es war, als Lina begann, für Rob Admiraal zu arbeiten, dass sie erstmals mit den Feinheiten des japanischen Tätowierens vertraut gemacht wurde. Seitdem beeinflussen die elegante Komposition und die kraftvolle Symbolik dieses Stils all ihre Arbeiten. „Ein Teil dessen, was ich am japanischen Tätowieren liebe, ist die Einfachheit und Harmonie der Designs“, erklärt sie. „Aber ebenso sind die Symbole und Geschichten Zeichen der Zugehörigkeit, die über Generationen weitergegeben werden. Das ist ein Teil dessen, was uns als Menschen definiert, und deshalb ist das Tätowieren eine so kraftvolle Kunstform.“

Andres Askur

Studio: Modern Tradition Tattoo, Groningen
Instagram: @andresaskur
Webseite: www.andresaskur.nl

Wir treffen Andres Askur früh am Morgen. Er hat einen geschäftigen Tag mit Tätowierungen vor sich, aber er nimmt sich gerne einen Moment Zeit, um über die Ursprünge seines einzigartigen Stils nachzudenken. „Ein Großteil meiner individuellen Arbeiten orientiert sich an den japanischen oder amerikanischen Old-School-Traditionen“, beginnt er. „Aber ich denke, dass hinter jedem Tattoo, das ich erschaffe, ein Hauch der reichen Chicano-Tätowierungskultur steckt, mit der ich aufgewachsen bin.“

Die Chicano-Tätowierungstraditionen stammen aus mexikanischen Gefängnissen, wo nur ein oder zwei Farben verfügbar waren und selbstgebaute Tätowiermaschinen verwendet wurden – oft aus ungewöhnlichen Materialien wie Gitarrensaiten oder Rasierklingen hergestellt. „Chicano ist für mich eine der reinsten Formen der Tätowierkunst – in jeder Linie steckt Inspiration und Bedeutung“, fährt Andres fort. „Die traditionellen ‚Single Needle‘-Chicano-Tattoos sind eine unglaubliche Mischung aus rauem Realismus und surrealen Einflüssen; sie lehren uns viel darüber, wie viele Geschichten man mit einem Minimum an Linien und Farben erzählen kann.“

Tätowieren: Andres Askur

Eine weitere Inspiration für Andres sind die japanischen Tätowierungstraditionen (basierend auf Edo-Periode Holzschnitten). „Was an diesem Stil so besonders ist, ist, dass er seit Jahrhunderten existiert und einfach so gut auf der Haut funktioniert“, erklärt Andres. „Als ich mit der japanischen Tätowierkunst in Berührung kam, stellte ich sofort die Verbindung zu den Chicano-Tattoos meiner frühen Karriere her – sie haben denselben charaktervollen Flair und die kraftvolle Einfachheit. Durch die Kombination dieser beiden Einflüsse habe ich das Gefühl, eine Tradition des Tätowierens fortzusetzen, die über die Jahrhunderte weitergegeben wurde – es ist eine große Ehre!“

Wir hoffen, Sie genießen es, die Arbeiten dieser unglaublichen Künstler zu entdecken! Bleiben Sie auf unseren sozialen Kanälen dran oder besuchen Sie uns auf einer kommenden Messe, um herauszufinden, was die besten Tätowierer aus den Niederlanden und der ganzen Welt gerade machen …