À l'intérieur des carnets de croquis de Bill Canales : Dragons, Discipline et Inspiration Quotidienne

Peu d'artistes ont exploré les dragons dans le tatouage avec la même profondeur et dévotion que Bill Canales. Son premier volume, Daily Dragon Sketches – Spring, lancé en juillet 2025, offrait un regard rare sur son processus créatif : un dragon, un jour, sans retouches. L'aventure continue avec l'édition Summer, désormais disponible en précommande.

Nous sommes ravis de partager un aperçu exclusif des coulisses avec des photos des carnets de croquis originaux de Bill — ainsi qu'une mini interview où il réfléchit aux dragons, à la discipline et aux défis de la création quotidienne.

 

Q : Bill, ton travail avec les dragons est devenu emblématique dans le tatouage. Peux-tu nous ramener au début — comment ce voyage a-t-il pris forme pour toi ?
A : Ma passion pour les dragons est tout sauf ordinaire ; c'est une histoire tissée de spontanéité et de passion plutôt que d'intention. J'ai toujours été captivé par le charme de tatouer des dragons, mais ce n'est qu'autour de 2010 que je me suis vraiment plongé dans leur monde enchanteur. Ma fascination a grandi naturellement, suscitant le désir de maîtriser l'anatomie du dragon et de donner vie à ces créatures fantastiques qui n'existent que dans notre imagination. C'est devenu un défi passionnant : comment les représenter d'une manière qui semble "réelle" tout en embrassant leur essence mythique.

Le Défi du Croquis Quotidien

Q : Avec Daily Dragon Sketches qui continue du printemps à l'été, la série capture le rythme du croquis quotidien. Comment était-ce de vous pousser à dessiner un dragon chaque jour — et la routine vous a-t-elle déjà surpris ?
R : En réfléchissant à mon parcours, je vois comment mes dragons ont évolué au fil du temps. Même les pièces que j'ai créées il y a seulement un an semblent maintenant refléter l'évolution de mon art. C'est exaltant de penser que les dragons que je dessine aujourd'hui seront très différents de ceux que je créerai en 2026 et au-delà.

Du Croquis à la Page

Q : Chaque dessin dans Daily Dragon Sketches - Spring a été réalisé dans le cadre de votre rituel quotidien — un croquis, un jour, pas de reprises. Comment travailler dans cette discipline façonne-t-il le résultat final ? Et, étant la première d'une série en quatre parties, que signifie pour vous documenter une année entière de dragons de cette manière ?
R : Les croquis quotidiens dans mon "Dragon Diary" ont commencé comme un simple exercice, né de mon amour profond pour ces créatures. Bien que dessiner un dragon par jour soit gratifiant, cela posait aussi un défi unique : comment innover à chaque croquis, en modifiant angles et détails pour maintenir l'intérêt du spectateur. Toutes les pièces n'étaient pas des chefs-d'œuvre, mais cela fait partie du voyage. J'ai choisi d'inclure même les dragons moins parfaits dans mon livre, capturant la réalité brute de mes luttes créatives.

Flux Créatif & Rituels

Q : Abordez-vous le croquis avec une routine établie, ou laissez-vous la créativité frapper quand elle veut ? Y a-t-il des rituels qui vous aident à entrer dans ce flux créatif ?
R : Travailler sous une discipline de « pas de reprises » est à la fois intimidant et exaltant. Chaque fois que mon crayon touche le papier, je me lance dans une aventure imprévisible. Parfois, les résultats dépassent mes attentes ; d'autres fois, ils sont tragiquement en deçà. Pourtant, il y a un frisson dans cette incertitude. En regardant vers 2024 pour documenter, qui sait quelles nouvelles révélations nous attendent en 2036 ?

Dragons & Symbolisme

Q : Les dragons ont une présence si puissante dans le tatouage et l'histoire de l'art. Que signifient-ils pour vous personnellement — et pourquoi continuent-ils à vous inspirer après tant d'années ?
R : Dans mon processus artistique, je commence souvent par une idée, mais une fois que le crayon touche la page, le dragon semble prendre vie — s'éloignant souvent de ma vision initiale tout en surpassant mes premières pensées. Les dragons occupent une place spéciale dans le tatouage et portent une symbolique profonde à travers les cultures. C'est fascinant de voir comment des sociétés disparates, sans moyen de communication, partagent cette révérence commune pour ces bêtes mythiques.

Conseils pour les artistes émergents

Q : De nombreux jeunes tatoueurs et étudiants en art admirent votre travail. Quel conseil leur donneriez-vous pour trouver leur propre voix en tant qu'artiste ?
R : Les artistes émergents d'aujourd'hui semblent être en quête de leur niche, perfectionnant un style spécifique, alors qu'il y a des décennies, la polyvalence était la règle. Les clients ont désormais le luxe d'être exigeants, ce qui a changé le paysage du tatouage. J'ai vu cela de mes propres yeux : les artistes spécialisés sont très demandés, tandis que ceux qui tentent de tout faire ont souvent du mal.

Communauté, Collaboration & Influence

Q : Le tatouage est un art si communautaire. Et si vous pouviez collaborer avec n'importe quel artiste — passé ou présent — qui serait-ce, et à quoi ressemblerait cette création ?
R : Les conventions sont devenues ma bouée de sauvetage pour connecter avec d'autres artistes au-delà de mon studio. Lors de ces événements, le talent exposé est stupéfiant, et je suis continuellement inspiré par les tatouages remarquables que les artistes présentent. J'ai eu la chance de collaborer avec mon idole du tatouage, Filip Leu, non pas une, mais deux fois — un accomplissement qui reste un point culminant de mon parcours artistique. De plus, j'ai uni mes forces avec des figures telles que Fibs, Joao Bosco, Hernan Coretta, Herzdame, James Tex et Angel Reynosa, explorant de nouvelles idées et repoussant les limites de ce que le tatouage traditionnel peut être.

Regard vers l'avenir

Q : Les dragons sont au cœur de ce livre, mais quels autres sujets ou idées êtes-vous impatient d'explorer ensuite dans votre art — et peut-être même dans de futures publications ?
R : Aujourd'hui, les dragons ne sont pas seulement une passion ; ils sont mon chemin à suivre. J'ai trouvé ma vocation dans cette quête mythique, et j'ai hâte de voir où elle me mènera.

Les Daily Dragon Sketches de Bill offrent plus que des dessins — ils révèlent la discipline, l'expérimentation et la vision évolutive derrière chaque tatouage. À travers ses carnets de croquis, nous voyons la créativité brute et le dévouement qui alimentent un artiste maître.

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